7月8日下午，“花鳥畫創(chuàng)新與發(fā)展”學(xué)術(shù)座談會在山東文教大廈六樓山東畫院會議室舉行,，以郭志光教授的花鳥畫藝術(shù)為話題,，進而圍繞中國花鳥畫創(chuàng)新與發(fā)展走向,，近二十位與會專家學(xué)者展開了熱烈研討,。
8日下午的座談會,是這次郭志光教授師生展覽系列活動的收官之作,。此次活動由山東畫院院長,、山東省中國畫學(xué)會會長孔維克主持,，他首先回顧了郭志光教授對于花鳥畫的長期探索，并稱贊郭志光的作品不僅有對任伯年、吳昌碩,、潘天壽等傳統(tǒng)大師的繼承,，更有根植于自身探索基礎(chǔ)上的獨特面貌，雄奇剛健的審美特征,，給當(dāng)今花鳥畫界以深刻啟迪,。
與會人員分別從各自的角度和與郭志光教授的交往，闡述了郭志光花鳥畫的藝術(shù)風(fēng)格和獨特面貌,，并結(jié)合自己創(chuàng)作經(jīng)歷暢談中國花鳥畫的創(chuàng)新與發(fā)展,。經(jīng)過近四個小時的充分研討,，此次座談會在熱烈的氣氛中圓滿落幕,。
花鳥畫創(chuàng)新與發(fā)展座談會·專家論藝
郭志光：從感情到草圖，再從草圖回到感情
“我最近設(shè)計了一幅大畫構(gòu)圖,，畫完以后我想了一下,，覺得不行，又畫了一張,。第二天,，我又不滿意，又重新畫了一張,。我認為,，作為一個畫家，不管年齡大小,，不管有無成就,，都要有時時推陳出新的能力，敢于推翻自己固有的程式,，大膽進行創(chuàng)新,。”對于創(chuàng)新和發(fā)展這一話題,，郭志光感慨到,。
談及自己早年的學(xué)畫經(jīng)歷，郭志光表示,，在中國美術(shù)學(xué)院求學(xué)期間,，潘天壽、陸維釗兩位恩師對他的影響最為直接和深刻,?！芭讼壬髌返膹埩Α鈩?，讓我感到非常震撼,，一下子就被他的作品吸引了。”郭志光坦言,，雖然自己沒有機會親眼見過潘天壽作畫,，但潘天壽對他的藝術(shù)創(chuàng)作起著關(guān)鍵影響。
“從潘先生身上,，我學(xué)到了草圖寫生的重要性,，草圖表現(xiàn)的是平常的感情、構(gòu)思,、積累,，如何把草圖表現(xiàn)在創(chuàng)作中，這就需要深入生活,。從感情到草圖,，再從草圖回歸到表達感情上?！痹诠竟饪磥?，畫草圖不是為了單純畫草圖，也有畫家不畫草圖,，提筆就來,，那是因為草圖早已在他的心中。
“要提高傳承出新的能力,，首先要繼承前人的精華,。我大學(xué)時非常崇拜吳昌碩和八大山人，也很佩服任伯年的寫生能力,、線的組織能力,，學(xué)習(xí)他們的長處是為了作為長期積累的素材，但如果是完全模仿,、套用別人的模式,，就是另外一回事?！惫竟庹f,，曾有專家評價他作品中的動物都帶著一種感情和神態(tài)，而實際上,，這主要歸功于他平時的細心觀察生活,，“越是生活接近的地方，越要去體驗,，想出新必須要傳承,，要嚴格要求自己年年出新、年年不一樣,?！?br> 曾昭明：“雄奇剛健”是郭志光花鳥畫藝術(shù)的特點
曾昭明先生在聽了郭志光老師分享了他這么多從藝經(jīng)歷中鮮為人知的往事后,，表示有很多東西直到今天也依然值得我們借鑒學(xué)習(xí)。
他認為以花鳥畫的傳承與創(chuàng)新為主題,，通過郭志光老師個人以及師生間的一系列活動,，宣揚我們本土畫家，是一件非常有意義的事情,。曾昭明先生說,，其實郭志光老師的作品本身就能夠很好的詮釋花鳥畫的傳承與創(chuàng)新，這體現(xiàn)在郭志光老師的審美追求上,，歸納概括為四個字就是“雄奇剛健”,，究其原因其一是郭志光老師的藝術(shù)創(chuàng)作始終是在傳統(tǒng)的道路上不斷的扎實前行，而且與此同時郭志光老師還在不斷地為自己的創(chuàng)作風(fēng)格注入一些新的元素,，這些轉(zhuǎn)變體現(xiàn)在了作品的題材上,，改變了以往作品中只有木本草本類的植物素材，添加了動物的元素,。其二是郭志光老師的作品色彩非常的豐富,，因為傳統(tǒng)的中國畫無論是山水還是花鳥和人物,，都是以墨為主,，郭志光老師的作品在色彩上的運用可謂是獨具匠心，這對中國畫而言也是一種有益的探索,。
在觀看完郭志光老師的近期一系列展覽之后曾昭明先生深有感觸,，一位年近八十的畫家還能夠有如此的熱情與激情投入到創(chuàng)作中，這可以說是郭志光老師一生對于藝術(shù)事業(yè)追求的集中爆發(fā),，這些作品所展現(xiàn)出來的陽剛之氣,，以逆鋒體現(xiàn)的蒼茫與韌力都是非常值得學(xué)習(xí)的地方。
沈光偉：底蘊厚,、氣象雄是郭志光作品特點
作為郭志光的濰坊老鄉(xiāng),，沈光偉從小就與郭志光有過交往，盡管他對于郭志光的花鳥畫早已熟悉,，但看到近期在國家博物館舉辦的專題展覽,，仍覺得非常震撼。
“那么多大畫擺在一起,，給人一種震撼人心的力量,。”沈光偉將郭志光花鳥畫概括為兩句話——底蘊厚,、氣象雄,。在沈光偉看來，在長期的藝術(shù)創(chuàng)作中,，郭志光形成了一種極強的化融能力,，對于八大山人、吳昌碩、任伯年,、潘天壽等前輩大師的鉆研,，對郭志光的畫作形成一種影響，最后都化為他自己的一種筆墨圖式,。
“筆墨不是一種單純的樣式,，而是一種構(gòu)思立意，畫面中的精神性都通過筆墨表達出來,，筆墨涵蓋其他所有內(nèi)容,。”沈光偉說,。
說到對于傳統(tǒng)的吸收,，沈光偉表示，郭志光從小生活在濰坊,，家族里都是文化人和很有水平的藝術(shù)家,，自幼受父輩、師輩影響,，加上當(dāng)?shù)囟?、郭、陳,、張四大家族豐富的文化遺產(chǎn),，這些都在郭志光身上形成了一種“底肥”，潛移默化中成了一種滋養(yǎng),。
“在掌握傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,，郭志光開始大膽創(chuàng)新，把創(chuàng)新作為一種激發(fā)研究的過程,，形成了屬于自己的筆墨樣式,。古人曾經(jīng)說，十年磨一劍,，鷹鷲這個主題,，郭志光最少畫了45年，這種嚴謹認真的態(tài)度值得我們學(xué)習(xí),?！鄙蚬鈧ケ硎荆诠竟馍砩?，他學(xué)到了很多,，其中包括堅守藝術(shù)信念不動搖、堅持每張畫的草圖創(chuàng)作,、勤奮創(chuàng)作態(tài)度,，“現(xiàn)在很少有畫家會像他這么勤奮刻苦,，他有著很強烈的創(chuàng)造性欲望，這一切都來源于他自己的一種責(zé)任和使命,?！?br> 劉書軍：郭志光老師一直是在用感情來畫畫
首先，我對剛才郭志光老師所講的內(nèi)容深有感觸,，我認為畫人物畫一定少不了畫花鳥畫的筆墨技巧來豐富人物畫的細節(jié),。其次，這么多年來,，這為郭志光老師的作品打下了深厚的基礎(chǔ),，此外，郭志光老師之所以有了今天這樣的藝術(shù)成就,，與他個人的勤奮是離不開的,，這些對于旁觀者的我來說，也是一種勉勵,。
郭志光老師作品之所以能夠達到現(xiàn)在的高度,，我認為這與他多年來游歷四方，與很多高水平藝術(shù)家學(xué)習(xí)交流是分不開的,，郭志光老師的“北風(fēng)南韻”在北京打下了響亮的品牌,，回到山東又做了一系列展覽活動，這些都讓我們更加立體的走進了郭志光老師的藝術(shù)人生,，在這期間,，郭志光老師通過通俗易懂的語言，將深邃的藝術(shù)哲理為我們一一展現(xiàn),，在現(xiàn)場還為我們講解構(gòu)圖原理，這些都給我們留下了十分深刻的印象,，今天在座的來賓來自社會各界,，大家冒著炎炎烈日，趕來聆聽郭志光老師的這些都能夠證明郭志光老師的社會影響力,。
郭志光老師的花鳥畫對于推動整個山東美術(shù)創(chuàng)作而言都起到一定的積極意義,，他的作品充分體現(xiàn)了他的自信和獨立性，他將作品與生活緊密聯(lián)系,，筆墨充滿了張力,，既有傳統(tǒng)的感覺，也有現(xiàn)代性的啟迪,。以上這些我認為都是郭志光老師為我們山水和人物畫家們做出的一個很好的榜樣,，為我們畫家在以后的創(chuàng)作中提供了很好的思路。
戴丕昌：郭志光是中國畫正宗的傳承和創(chuàng)新者
郭志光近期分別在國家博物館,、山東美術(shù)館舉辦了大型個人畫展,，引起了強烈反響,。郭志光的大寫意花鳥畫，無疑為瀕臨危亡的純正中國畫注入了一劑良藥,，為中國寫意畫帶來了生機,。
早在半世紀以前，潘天壽最早提出了“中西繪畫要拉開距離”“個人風(fēng)格要有獨創(chuàng)性”的非凡理念,。黃賓虹也曾指出“中國畫舍筆墨而無它,。”筆是中國畫的筋骨,，墨是中國畫的血肉,，筆墨是中國畫的核心，寫意是中國畫的靈魂,?？墒窃賮砜纯次覀儸F(xiàn)在的所謂國畫，多是拿著毛筆描圖案,，畫素描,，筆墨的文化內(nèi)涵、中國畫的寫意精神越來越少,。少了中國筆墨,，多了現(xiàn)代制作，制作技術(shù)越精湛,，意味著原有的民族精神和文化內(nèi)涵修養(yǎng)越來越稀少,。正如陸抑非對郭志光所講的，“我們要的是推陳出新,，而不是棄陳出新,，更不是滅陳出新”。
郭志光是中國畫正脈的堅定捍衛(wèi)者,、傳承者和成就者,，他的每幅作品都有極強的沖擊力和生動的感染力，充分體現(xiàn)出了當(dāng)今花鳥畫的全新語境,，也體現(xiàn)了幾十年來郭志光師古人,、師今人、師造化,、不斷求新求變的創(chuàng)新精神,。
進一步研究分析，我發(fā)現(xiàn),，郭志光的寫意花鳥畫有“四個突出”和“三個突破”,。“四個突出”是：突出了“寫”“勢”“新”“韻”,。
在戴丕昌看來,，與八大山人,、潘天壽等前賢相比，郭志光的作品主要有“三點突破”,，一是畫所表現(xiàn)出的“勢”比前賢們更有沖擊力和張力,，更生動活潑。二是從繪畫題材上看,，比前賢們更豐富,、更寬泛、更全面,。三是在筆墨與色彩結(jié)合運用上更新穎,、更大膽、更強烈,、更明快,、更鮮艷、更有時代感,。
趙英水：郭志光教授是當(dāng)代花鳥畫的高峰
趙英水教授談起郭志光老師近期一系列的活動頗有感觸,。他說：以往一談起山東美術(shù)，全國很多著名評論家對于我們的評價就是“不缺高原缺高峰”,，而這一次郭志光老師帶著這么多藝術(shù)精品在北京舉辦畫展,，同樣是上述那些評論家，他們卻說：“郭志光教授是當(dāng)代花鳥畫的高峰”,。
現(xiàn)在全國的大家給了郭志光老師的藝術(shù)作品很高的定位,，今天我們一起坐在這里，就是想與郭老師交流探討山東的花鳥畫的未來發(fā)展之路,，借此機會,，我向大家表達一下我自己的個人見解，我認為中國的綜合美展并不是不想吸收寫意花鳥畫的畫家參加,，而是畫家有各種各樣的客觀條件所受限,，這一次郭志光老師展覽之所以在北京引起如此大的轟動，我覺得最重要的是郭志光老師的作品適應(yīng)了時代的要求,。首先現(xiàn)在參加美展的作品必須是滿構(gòu)圖，郭志光老師這次參展的作品在構(gòu)圖方面上做的就非常具有氣勢,。其二,，傳統(tǒng)式的色彩越來越不受歡迎，我們在創(chuàng)作作品的過程中一定要有時代的意識,，對于色彩而言,，我們不能一成不變的繼承，色彩的突破對于花鳥畫未來的發(fā)展非常的重要,。其三,，尺幅大也是很重要的因素,。
趙英水教授認為，現(xiàn)在的年輕畫家往往在創(chuàng)作中會偏向于小的,、具有情趣的作品,，如果要在參展的角度而言，大氣象的創(chuàng)作一定是必不可少的,，這也就要求青年畫家要培養(yǎng)藝術(shù)的思想獨立性,，要有自己的藝術(shù)自信。
劉玉泉：中國畫已經(jīng)從書齋文化走向展示文化
在當(dāng)天的座談會上,，劉玉泉表示,，他前段時間去北京連著參觀了幾個畫展，包括郭志光先生在國博的展覽,、故宮正在展出的四僧書畫,，以及潘天壽作品展，這樣一個系統(tǒng)下來,，他逐漸有了這樣一個印象：當(dāng)代中國畫已經(jīng)從書齋文化走向展示文化,。
“我曾經(jīng)多次提出這個概念，幾千年形成的中國畫固有形態(tài),，都是書齋文化的產(chǎn)物,，四僧的畫尺幅都很小，這是書齋文化的一個特點,，所洋溢的內(nèi)涵和中國畫的形式一樣,，講求詩書畫印結(jié)合，是綜合藝術(shù)的典范,?！眲⒂袢硎荆袊嫲l(fā)展到當(dāng)代,，花鳥畫家常會感到些許失落,，老是參加不上全國美展，而實際上,，這樣的一種落差也是正常的,。
“隨著會展經(jīng)濟的發(fā)展，中國畫早已從書齋文化演變成一種展示文化,，這就要求畫要大,，要有沖擊力，和品讀,、賞玩的那種‘逸筆草草’完全是兩種形式,，恰恰在這時候，郭志光老師走出來了,，他的畫和傳統(tǒng)花鳥畫是一脈相承的,?！眲⒂袢f，中國傳統(tǒng)繪畫是平面的,、單一的形態(tài),，而不是復(fù)合的，而當(dāng)代中國畫表現(xiàn)的復(fù)合的層次,，不是一遍就能完成的,，不單純講究筆墨，這些都對當(dāng)今畫家提出了新的考驗,。
“作為傳統(tǒng)筆墨的傳承人,，郭老師是取得高度成就的佼佼者，我內(nèi)心是非常佩服的,?！痹趧⒂袢磥恚麑⒐竟獾漠嬜魈攸c概括為：豪氣與蒼潤并舉,、筆墨表達深度和壯闊人文境界相得益彰,。
花鳥畫創(chuàng)新與發(fā)展座談會·發(fā)言摘要
孫萬靈：建國以來花鳥畫實際上是在不斷的弱化的，究其原因,，花鳥畫不同于人物畫,，它很難從題材上拉開時間距離，就比如一百年前的牡丹和現(xiàn)在的牡丹一樣,，不會有太大的變化,。
實際上書法和花鳥非常接近的原因是二者都是在一個比較窄的領(lǐng)域里去發(fā)揮極致，與其他作品不一樣,，在花鳥畫中我們是純要從作品里面看筆墨,，它的內(nèi)容性不如其他題材所表達的那么明確，所以我認為我們應(yīng)該與看其他題材不同的標準去看待花鳥畫,，花鳥畫的存在也是對于其他繪畫的一種支撐和幫助,，比如畫人物畫的黃胄先生，他在人物畫創(chuàng)作之余,，還要畫一些花鳥題材,，其實就是在鍛煉自己的筆頭功夫，就如同我們無論畫什么題材的作品都要練習(xí)書法一樣,，書法和花鳥畫其實都能夠為其他繪畫帶來快速的提練筆墨的作用,，如果未來有一個地方出現(xiàn)了花鳥大家，就一定會帶動其他畫種的水平,，所以我很自豪我們山東能夠出這么多花鳥大家，從李苦禪到于老再到郭志光老師,。
綜上所述,，花鳥畫的未來的發(fā)揚廣大就如同郭志光老師所說一樣,，還是要從筆墨入手，這兩個字說起來容易,，做起來難,，歷史上有很多人在畫竹蘭，現(xiàn)在也有很多人在畫竹蘭,，同樣是蘭竹,，郭志光老師的蘭竹就能夠表現(xiàn)出不同的韻味出來，就如同我們學(xué)文科一樣,，貌似無用,，但是它確實在潛移默化中能夠為其他繪畫帶來一種整體水平的提升。這些是我個人的一些感悟體驗,，謝謝大家,。
林兵：花鳥畫在山東有著非常肥沃的生長土壤，從這塊土地上孕育了很多在全國都很有影響力的藝術(shù)家,，我們也非常幸運能夠在這塊土地上從事花鳥畫的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作,，我從事寫意花鳥畫的時間不短，我感覺現(xiàn)在寫意花鳥畫現(xiàn)在面臨著一個很尷尬的局面,，現(xiàn)在很多美展對于作品題材和尺寸的要求對于我們這些從事傳統(tǒng)花鳥畫創(chuàng)作的從業(yè)者而言并不是特別符合,，我們之所以能夠到現(xiàn)在還在堅守這個領(lǐng)域，首先就是發(fā)自內(nèi)心的對于傳統(tǒng)筆墨的喜愛,，再者就是看到郭志光老師的展覽,，能夠給我很多的啟發(fā)和激勵，郭志光老師的展覽之所以能夠有如此大的反響,，就是因為郭志光老師幾十年如一日,，將平常的積累的創(chuàng)作經(jīng)驗?zāi)軌蛲耆ㄟ^展覽展現(xiàn)出來，這是非常值得我們青年畫家們學(xué)習(xí)的地方,。
綜上所述,，有這么好的環(huán)境和傳統(tǒng)，所以我們一定要把寫意花鳥畫繼承發(fā)揚開來,，更加努力的投入藝術(shù)創(chuàng)作,，為花鳥畫的發(fā)展做出自己的貢獻。
劉鋼：很多藝術(shù)家之所以被郭志光老師的畫所打動,，很大程度上是因為郭志光老師的作品具有一種非同常人的氣勢,，經(jīng)常和郭志光老師在一起畫畫的人都知道，郭志光老師起筆的氣勢就很足,。我們常說中國畫遠觀其勢,，近觀其質(zhì)，我認為“其勢”非常重要。黃賓虹曾說,，花鳥畫的秘訣就在八卦圖,，近幾年我們把西方繪畫中的“張力”引進來，我們用科學(xué)的語言來描繪“氣韻生動”,，這些其實與自然科學(xué)道理是相通的,，郭志光老師作品中所展現(xiàn)出的各種不對稱的“力”所凝聚起來的“張力”組合，最后達成一種別樣的和諧美感,，暗合了宇宙自然的奧妙,，郭志光老師所畫的花鳥畫的構(gòu)成，和宇宙結(jié)構(gòu)的構(gòu)成是一致的,，這讓我感覺到很驚訝,，我想這是我們歷代以來在花鳥畫領(lǐng)域有所建樹的畫家們所留給我們最寶貴的財富，在這個基礎(chǔ)上,，郭志光老師能夠推陳出新,，創(chuàng)作出有著自己鮮明藝術(shù)特點的作品，接下來,，我要向郭志光老師學(xué)習(xí)如何在構(gòu)圖原理之上,，創(chuàng)作出有著屬于自己風(fēng)格的作品，這也是繼承郭志光老師花鳥畫最精髓的意義所在,。
陳?。汗竟饫蠋熢谏綎|畫壇有著承前啟后的地位，郭志光老師的崇拜者和學(xué)生從50后到90后各個年齡段都有著大批的崇拜者,，這是很多畫家都很難企及的,，在郭志光老師身上，對于我們年輕畫家有很多啟發(fā),。第一點是我們要向自己的老師學(xué)習(xí),，但是也要有自己的筆墨語言，郭志光老師對于潘天壽先生非常的崇拜,，但最終郭志光老師還是有屬于自己的風(fēng)格特點,。第二點是郭志光老師在有了屬于自己的繪畫創(chuàng)作特點之后，還不斷的提升自己,，在精神上不斷的升華,，郭志光老師在四十歲時已經(jīng)初步形成了自己的風(fēng)格面貌，但是隨著年齡的增長,，我發(fā)現(xiàn)郭志光老師的創(chuàng)作是不斷的在變化的,，這就說明郭志光老師并沒有滿足于自己某個時間段的成功，而是不斷的在進行升華,。
通過看郭志光老師的從藝經(jīng)歷而言,，我感覺作為年輕畫家,，一方面我們要努力的形成自己的繪畫語言，另一方面我們還不能墨守成規(guī),，要不斷地吸收前人繪畫的精髓,，與同行多多交流，學(xué)會歸納貫通的本領(lǐng),，這些是我從郭志光老師身上所學(xué)到的最寶貴的東西。
張德娜：我和郭志光老師接觸不多,，但是我也畫花鳥題材,，孫其峰老師是我花鳥小寫意的啟蒙老師，我看到郭志光老師的作品那么奔放大氣,，這正是我的作品當(dāng)中所需要學(xué)習(xí)的地方,，了解到郭志光老師在從年輕到現(xiàn)在一直如此的拼搏，這也是值得我學(xué)習(xí)的地方,，向郭老師致敬,！
樊磊：郭志光老師從藝經(jīng)歷讓我想起了一件事，有一個朋友對我說畫花鳥畫的筆墨技巧還行,，但就是少了點人文關(guān)懷,，我覺得郭志光的花鳥畫能給這個觀點一個有力回擊?；B畫固然給筆墨技巧以一個非常大的發(fā)揮空間,，但是我認為畫花鳥畢竟還是要講求一個“情”，這個“情”正是承載了人文關(guān)懷,，人文關(guān)懷是人與種種物像或?qū)ο蟮年P(guān)系,，從這一點而言，花鳥畫是在以含蓄的方法表達人文關(guān)懷的一個畫種,，有一句詩說得好,，“感時花濺淚，恨別鳥驚心”,，花鳥畫雖然不會像人物畫表現(xiàn)的那么直接,，但是它有它獨特而又傳統(tǒng)的承載人文關(guān)懷方式，今天我們在一起交流,，一起來看承載郭志光老師多年情感積淀的花鳥畫,，是一件非常有意義的事情。
花鳥畫創(chuàng)新與發(fā)展座談會·研討總結(jié)
山東畫院院長,、山東省中國畫學(xué)會會長孔維克最后對研討會做簡要總結(jié),。
今天下午我們開了一個非常好的學(xué)術(shù)研討會，我們預(yù)期的想法是以郭老師的藝術(shù)作品和創(chuàng)作經(jīng)歷為切入點,，結(jié)合我們大家自己的藝術(shù)感悟,，探討整個山東乃至全國的花鳥畫未來發(fā)展以及關(guān)于花鳥畫創(chuàng)作中的困惑,、花鳥畫的繼承與發(fā)展、花鳥畫和時代的關(guān)系等諸多問題,，與會的各位來賓各抒己見,，提出了很多的觀點，營造出了一個活潑向上的學(xué)術(shù)氣氛,。
我感覺郭老師之所以能夠成為一代大家,，除了大家提到的勤奮和專注原因以外，我認為郭老師的藝術(shù)自信是尤為重要的,。尤其是八十年代大家都認為中國畫窮途末路時,，郭老師依然沒有放棄，依然有著自己獨特的見解,，直到今天還是這樣,，我想這些都這源自于郭老師內(nèi)心深處對于中國文化的自信和一種對于在藝術(shù)道路上與諸多幫助過他的老師們的師生情。
在師生展上,，我感覺到了學(xué)生們對于郭老師的感情,，我也感受到了郭老師對于學(xué)生們的真摯情感，郭老師對于每一位學(xué)生畫的特點乃至作者的性格脾氣都甚為了解,，這些方方面面都體現(xiàn)出郭老師獨到的人生智慧,，通過此次研討會，我們受益良多,，最后祝福郭老健康長壽,，多出時代精品！
